替設計界「井蛙症」開藥方

替設計界「井蛙症」開藥方 華碩設計師從生活面串連台灣設計界
‧數位時代雙週 2007/07/16
「台灣設計」是個夢嗎？在全球ＩＴ設計展中屢獲大獎的華碩設計團隊，因征戰全球，反而愈發內斂。他們不因此「志得意滿」，進而反省所謂「台灣設計」真正意涵。現在這群人將觸角伸向生活產業，為「台灣設計」這個議題盡一份心力。
作者：賴珍琳

最近逛7-Eleven，若看到架上銷售由台灣設計師設計的文具，出現既熟悉又陌生的品牌名稱「asusDESIGN」，沒錯，這就是華碩電腦工業設計部門的產品。什麼時候，年營收超過新台幣五千億元的科技大廠華碩，居然開始進軍生活產業、做起小玩意了呢？事實上，這個舉動不只是這群台灣股票領最多的設計師們，閒暇之餘的調劑，還代表了台灣ＩＴ產業設計師們的集體自覺——「尋找台灣設計文化」的使命感。

得了獎又怎樣？

話說二○○四年到二○○五年，正當華碩橫掃世界設計大獎的年代，由副董事長童子賢親自帶領的工業設計部門，卻開始吹起一股反思風潮。「得了獎又怎麼樣？」這句話出自於台灣第一個拿下iF金獎的蕭銘楷口中，更堪玩味。

「我們從來不以得獎數量為榮，」華碩工業設計部門經理黃華郁直言：「我們的心願就是『台灣設計』這四個字可以讓人琅琅上口。」她在二○○三年初次參與米蘭家具展時，目睹全世界最大的設計展，讓她感受極大的震撼。當年無印良品（MUJI）做了一個盛大展覽，為日本設計師迅速提升能見度，但其他的亞洲國家包括台灣，相對之下都非常渺小。

「在島內太久了，出去看才知道世界有多大。」從此，想要幫助台灣設計師發聲，成為她心中的心願。這股念頭在黃華郁今年四月參加曼谷時尚設計周時，更達到高峰，她驚訝發現連泰國人都可以這麼驕傲地說，自己是亞洲的米蘭，是亞洲的設計中心。那麼台灣呢？

「連泰國人都認為台灣設計沒有個性，這是不好意思說你是copy，」黃華郁愈說愈激動，亞洲國家的設計產業發展，日本設計已經具有國際發聲位置，泰國、韓國也急起直追，「那麼屬於台灣的設計風格是什麼？」黃華郁繼續說：「我們很得意地說台灣公司一天到晚得獎，但你走出去說自己是來自台灣的設計師時，總是面對別人的質疑，台灣設計究竟是什麼？」不是關在島內自己覺得好棒就夠了。她認為，將來台灣設計必須作為一個整體的品牌，共榮共存、共同發聲。

邀集全台設計團隊交流

因此今年六月二十九日起，華碩主動發起台灣首度舉辦的「台灣設計師週」（Taiwan Designer, Week），聯合個人設計工作室以及宏碁、明基等大企業設計團隊，集結七個設計聯盟、二百四十二位設計師，以信義誠品為主展場，整個台北市會外展的腹地。

活動整合上百家廠商、店家共同參與，展示台灣設計的概念、推銷台灣設計品牌與場域、導入商品化機制，發揚台灣設計的各種可能性。七大主題展包括：「前刀系氏」、「都市酵母」、「Switched!」、「亂有秩序」、「點．心設計邀請展——五十凳」、「寶島特有種」及「來點新鮮事 Something New」。

不同領域的碰撞，讓工業設計部門產生異業交流的加乘效益。黃華郁說：「設計是相通的，理念想通了可以運用在各種方面的產品。」例如台灣設計週的其中一個子展覽——「五十凳」計畫，邀請了五十位台灣設計師重新設計長凳。而參與此一計畫的華碩設計師，就在製作過程中開發出新穎的材質，成為華碩下一個產品可以運用的資料庫。

台灣設計作品商品化，就能讓一般消費者在日常生活中享用。包括asusDESIGN的愛眼磁鐵、來一筆鉛筆盒、Do design的圖釘藥罐、水越設計的筆記本等四項產品，從六月十八日起，在全省兩千多家7-Eleven限量販售一個月時間。

策畫展覽與商品化過程的工設部副課長許瑜琳說，asusDESIGN目前已有六項作品計畫投入商品化，有的是作為華碩皇家俱樂部的贈品，有的會與特定通路合作，例如服裝設計師黃琇雯，雖然都只是限量生產，卻已經能從概念之中發掘出商機。

「IT業界把台灣最好的設計師都挖走了，」平面設計大師林磐聳曾在偶然機會下對蕭銘楷說，獲得最多資源的科技產業，應該要想辦法回饋社會。這句話在蕭銘楷心中留下深刻的印象，讓他想起日本也有一段設計師空窗期，當時好的設計師都被挖去大公司做主管了。

「並不是把人才都拉進來對我們就好，一起協同外部設計工作者的力量，提升台灣設計產業整體素質，對我們也是好事，」蕭銘楷這麼說。基於這個信念，華碩設計師們決定以工設部在國內外大獎得獎的獎金，以及公司發放的紅利所存下來的部門基金，協力推動「台灣設計師週」誕生，共同為產業盡一份心力。

善用企業資源滋養設計產業

IT產業不但囊括最多台灣設計師人才，華碩工設部門更是設計菁英的匯集之處。這六、七十位來自世界名校的設計師，有人熟悉車子、有人愛玩手工藝或珠寶金工、還有全世界木工金牌選手，興趣各不相同。當這些各路好手齊聚一堂的時候，常激盪出創意的火花。

華碩電腦工業設計部副理魏玄武笑著說，他與另一位華碩工設部副理李政宜，光是每天在咖啡間相遇的時間裡，就產生數不盡的設計靈感，但這些點子往往都像霧一樣地散去，非常可惜。不只是他，華碩的每一位設計師，在拚專案進度的同時，各種生活創意也如泉水般不時冒出，當這些點子累積到一定程度時，魏玄武想，不是自己人說說就夠了，總是需要與外部做些互動，於是二○○七年二月在竹圍辦了一次名為「Switched!」的展覽。四月再將其中的精華帶到米蘭家具展，吸引了一千三百多位觀眾，獲得不錯迴響。「Switched!」帶有「轉化」的涵義，目的在提醒設計師自己，對事物懂得轉換個角度想，創意可能源源不絕。

「台灣設計師週不能只有一屆」，未來華碩設計師也將在活動中持續發聲，讓asusDESIGN不只是個生活性品牌，也成為一個創意交流的平台。

這一切都是設計師們志願性投入，與工作績效無關。他們必須在繁忙的本業工作之餘，抽出私人時間參與。甚至為了讓商品趕在活動前出貨，而包裝工廠不願意加班時，設計團隊們還決定攜家帶眷自己手工來做。為什麼要這麼辛苦呢？

「做台灣設計師週，比自己得獎，還有意義。」關於到底什麼是台灣設計這個大哉問？黃華郁、許瑜琳、蕭銘楷、魏玄武這一群華碩設計師們異口同聲地回答：「不用再問了，做就是了。」

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